Descargar Libros y Ebooks (PDF / EPUB)

Dibujo para diseñadores de moda

Autor: Ángel Fernández , Gabriel Martín Roig

Número de Páginas: 667

Este libro se ofrece para asegurar una base de dibujo a los nuevos diseñadores que la industria de la moda precisa. Les procura los conocimientos y las técnicas adecuadas para satisfacer las necesidades en el proceso de creación y diseño de una prenda. El dominio del dibujo de la figura humana y el conocimiento de las distintas técnicas de ilustración son un aspecto fundamental del proceso creativo del diseño de moda. Tras la presentación de los instrumentos, materiales y medios gráficos, así como de algunos conceptos básicos sobre el diseño, se explican trucos y técnicas para resolver sin dificultades el dibujo de figurín, para encontrar nuestro propio estilo, y para aprender a realizar los dibujos técnicos destinados al taller de confección, más precisos y certeros. Además de ofrecer referencias a técnicas de dibujo e ilustración, el libro profundiza en el proceso creativo, presta atención al conocimiento de los tejidos, da diversas indicaciones sobre los colores, el modelado o trabajo sobre el maniquí y algunas nociones que nos ayuden a conocer el mercado, las tendencias y la confección del producto.

Diseño de moda por ordenador. Proyectos prácticos

Autor: Carlos Prieto Fernández

Número de Páginas: 0

La moda es un reflejo de las necesidades del ser humano de renovación y cambio. Los avances de la tecnología digital en este campo han significado un aporte decisivo y exitoso a su incesante desarrollo. Esta obra refleja de manera detallada, real y práctica el apasionante mundo del diseño de gráficos para prendas de vestir y ofrece valiosas técnicas para aplicarlas a las más modernas tendencias. Se explican procedimientos de diseño en formato de mapa de bits, formato vectorial y técnicas para combinar ambos. En cada una de sus más de treinta gráficas profesionales desarrolladas al detalle, el lector encuentra un punto de partida, técnico y estético, para desarrollar una colección completa. El libro demuestra que no se requieren grandes recursos para diseñar moda; basta sólo un ordenador y dosis de creatividad. Diseñadores gráficos de otros campos también disfrutarán con los diseños, la estética, las técnicas y los métodos de trabajo que podrán aplicar a su trabajo diario. En el CD-ROM que se adjunta al libro encontrará todo el material necesario para seguir las prácticas propuestas.

Arte, diseño y moda. Confluencia en el sistema artístico

Autor: Julián Díaz Sánchez , Lourdes Cerrillo , Juan Pablo Wert , Jaime G. Lavagne , Miguel Ángel Mila , Alicia Díez De Baldeón

Número de Páginas: 138

¿Qué tienen en común el arte, el diseño y la moda? Tal como los conocemos hoy, parecen indisociables de la modernidad. Este libro trata de los mecanismos de la esfera artística como espacio de circulación de las artes, como lugar donde el artista aparece, en ocasiones, como una verdadera marca comercial, donde se generan espacios tan específicos como las ferias de arte, pero también como una amplia zona de uso común en la que el grafiti, el diseño y la moda generan sus propios circuitos de comercialización y de canonización (no parece fácil que lo primero se materialice sin que se cumpla lo segundo).

Diseño de Moda

Autor: Eos A.i. Saage

Número de Páginas: 272

Descubra el fascinante proceso del diseño de moda con "Diseño de Moda: De la Idea a la Colección". Esta guía le acompaña en el viaje desde la inspiración inicial hasta la creación de una colección coherente, ofreciendo una visión integral tanto del diseño de ropa como del estilismo. El libro comienza explorando las bases y fuentes de inspiración fundamentales. Aprenda a analizar siluetas históricas, a adaptar técnicas textiles tradicionales y a reinterpretar épocas de estilo para sus propios conceptos. Se examinan también los principios de diseño y las estrategias de marca de figuras notables de la moda, así como la manera de encontrar la creatividad en disciplinas como la arquitectura, el arte y la naturaleza. A continuación, la obra se adentra en el proceso creativo del diseño de vestuario. Se presentan métodos para la búsqueda de ideas, la creación de paneles de inspiración (moodboards) y la definición precisa de su público objetivo. Desarrolle sus habilidades en la ilustración de moda, desde el dibujo figurativo y la representación de texturas hasta el uso de herramientas digitales. El texto le ofrece claves para definir su propio lenguaje de formas...

Historia de la moda y el diseño argentino desde 1776

Autor: Saulquin Susana

Número de Páginas: 322

Efímera por naturaleza, juego constante entre el ser y el parecer, la moda es sinónimo de cambio continuo. Con la irrupción de los medios de comunicación masiva, su influencia se cumplió de manera notable. De fenómeno de elites mutó a industria poderosa, en un proceso mundial del que la Argentina participa cada vez más activamente. Historia de la moda y el diseño argentino desde 1776 ofrece un panorama de la vestimenta urbana desde la colonia hasta la actualidad. La moda como mecanismo de poder, la alta costura y el prêt-à-porter, las principales casas y los grandes nombres, las crisis económicas y sus consecuencias en el lenguaje de la vestimenta, la moda entrelazada con la política, el desarrollo de la industria textil y su efecto en la escena nacional, son algunos de los temas que recorren estas páginas. Traspuesto el umbral del siglo XXI, la obediencia e imitación de las tendencias extranjeras comienza a convivir con el diseño de autor. La Argentina se convierte en un polo creativo y exporta su moda al mundo. Del miriñaque a la tela vinílica pasando por estilos, conceptos y vanguardias de distinta índole, Susana Saulquin propone un desfile exhaustivo y...

Figurines para el dibujo de moda

Autor: Patrick John Ireland

Número de Páginas: 378

Esta obra recoge más de 250 figurines diseñados por Patrick John lreland, uno de los ilustradores de moda más influyentes del momento. Modelos de maniquíes de mujer, caballero y niño, dibujados desde distintos ángulos y en distintas poses: de cuerpo entero, de tres cuartos, frontal, posterior, en escorzo ... Todos los figurines se han colocado en las páginas de forma clara y destaca da para que sea visible qué quiere comunicar el diseñador y para que puedan ser calcados, copiados, escaneados, ampliados o manipulados en función de las necesidades y la creatividad de cada ilustrador. De este modo, Figurines para el dibujo de moda se convierte en una herramienta altamente útil y práctica, tanto para diseñadores de moda profesionales como para estudiantes.

Ropa y moda de mujer

Autor: Owen Jones

Número de Páginas: 55

En el vibrante tapiz de la expresión humana, la moda es un medio dinámico a través del cual las personas comunican su identidad, sus aspiraciones y su creatividad. Para las mujeres, en particular, la ropa es un lienzo sobre el que pintan sus historias únicas. Refleja la evolución de sus roles, sus influencias culturales y sus preferencias personales. ”Ropa y moda femeninas” se embarca en un viaje a través de este paisaje en constante cambio, ofreciendo una visión del arte, las tendencias y el significado cultural que definen la moda femenina. Este libro explora las variaciones del atuendo femenino. A través de los capítulos, navegaremos por los matices del vestir para diversas ocasiones, celebrando el poder de la moda para dar poder, inspirar y expresar. Pero ”Ropa y moda femeninas” es más que un relato histórico o una guía de estilo. Es una invitación a abrazar la diversidad y la creatividad que ofrece la moda, animando a las lectoras a confeccionar armarios que no solo reflejen su personalidad, sino que también aumenten su confianza. Tanto si una encuentra consuelo en los clásicos atemporales como si se deleita adoptando las tendencias más vanguardistas...

Técnicas de diseño de moda por ordenador

Autor: Anna María López López

Número de Páginas: 0

En los últimos años han tenido lugar numerosos avances en las técnicas de diseño de moda por ordenador. El diseñador, figurinista, y estilista de moda han sabido incorporar el ordenador en su proceso de trabajo. Estas nuevas técnicas han llevado incluso a la aparición de un método de crear moda basado en la reutilización inteligente de figurines y dibujos de prendas vectoriales. Tanto el software de diseño 2D como las herramientas de diseño 3D han dado un cambio radical permitiendo ahora resultados profesionales de una forma sencilla. Este libro está dedicado por entero a mostrar las técnicas de diseño de moda por ordenador, gracias a sus numerosos ejemplos y al material de prácticas exclusivo incluido en el CD-ROM. Aprenderá las técnicas digitales más utilizadas en la actualidad para la creación de moda. Descubrirá los programas punteros del sector y los diseños ganadores y finalistas del Concurso Internacional de Diseño de Moda por Ordenador.

Moda circular

Autor: Peggy Blum

Número de Páginas: 178

Una introducción práctica a la industria sostenible de la moda, que repasa los retos y las oportunidades en este campo, y explora cómo se puede transformar la industria de un modelo lineal ineficiente en uno circular. Abarca todos los elementos de la cadena de suministro e incluye casos prácticos y perfiles de figuras inspiradoras de la moda circular, entre otras, Patagonia, Veja, Christopher Raeburn y Stella McCartney. De lectura obligada para estudiantes, creativos y todos los apasionados de la sostenibilidad y la moda. Los problemas de la cadena de suministro no acaban con el derroche de recursos preciados como el agua, la energía, la naturaleza y los animales, ni con los residuos físicos que no se biodegradan. También afectan a las personas y el tiempo dedicado a crear ropa que los productores y los consumidores obtienen y desechan con facilidad. Es necesario un nuevo sistema económico que reconsidere las fases de la cadena de suministro, desde el uso de la tierra y los recursos hasta el diseño, el concepto de propiedad y el uso final de los materiales. En un primer momento parece desalentador pensar en los retos a los que nos enfrentamos, pero si empezamos por...

Moda y Psicología del color: el impacto emocional en la ropa

Autor: Max Editorial,

Número de Páginas: 51

La moda, más que una forma de expresión, es un lenguaje poderoso que comunica nuestra personalidad, emociones e intenciones. Los colores, elementos centrales de la moda, juegan un papel fundamental en este proceso, influyendo directamente en cómo somos percibidos y cómo nos sentimos. La ciencia detrás de los colores: La psicología del color estudia cómo los colores afectan nuestras percepciones, emociones y comportamientos. Cada color tiene una frecuencia específica que vibra en nuestro cuerpo, provocando diferentes reacciones psicológicas. Los colores y sus emociones: •Rojo: Pasión, energía, vitalidad, poder, audacia. •Amarillo: Alegría, optimismo, creatividad, entusiasmo, jovialidad. •Azul: Tranquilidad, paz, confianza, seguridad, serenidad. •Verde: Armonía, equilibrio, salud, esperanza, renovación. •Rosa: Amor, cariño, romanticismo, feminidad, delicadeza. •Púrpura: Lujo, sofisticación, poder, creatividad, misterio. •Negro: Elegancia, autoridad, profesionalismo, fuerza, misterio. •Blanco: Pureza, sencillez, paz, inocencia, frescura. La paleta de personalidad: Los colores que elegimos para vestir revelan aspectos de nuestra personalidad. Los...

Moda Sostenible en Zonas Urbanas: Redefiniendo el Estilo Urbano para los Eco-Conscientes

Autor: Ciro Irmici

Número de Páginas: 71

Descubre cómo la moda está transformándose en el corazón de los entornos urbanos. En Moda Sostenible en Zonas Urbanas, explorarás las últimas tendencias, innovaciones y movimientos que están dando forma a una moda ecológica en las ciudades. Desde la moda lenta y marcas éticas hasta el upcycling, tejidos inteligentes y prácticas circulares, este libro lo cubre todo—sin sacrificar el estilo. Ideal para amantes de la moda, residentes urbanos y personas eco-conscientes, este libro profundiza en cómo ciudades como Nueva York, Londres y París lideran el camino en la moda sostenible. Aprende sobre el papel de la tecnología, las políticas públicas y las decisiones personales en este cambio. Ya seas un comprador de segunda mano experimentado o nuevo en el mundo del estilo ecológico, esta guía te inspirará a replantearte tu armario y adoptar una moda más sostenible. Entra en el futuro de la moda y descubre cómo el estilo sostenible está conquistando las calles urbanas—sin perder elegancia.

Estrategias de marketing para un crecimiento rentable

Autor: José Luis Munuera Alemán , Ana Isabel Rodríguez Escudero

Número de Páginas: 378

Se ofrecen herramientas útiles, que se han ido perfeccionando desde la disciplina de marketing, hábilmente usadas por empresas exitosas en el logro del crecimiento y la rentabilidad.

Las formas de la moda

Autor: Maria Luisa Frisa

Número de Páginas: 189

La moda atraviesa los campos más variados: desde las disciplinas teóricas hasta las prácticas de producción y consumo. En la moda se amplifican los impulsos y se desencadenan los procesos de innovación. Ella absorbe todos los estímulos y los conjuga; es una zona transversal de traducción e interpretación; y es, además, en este convulsionado siglo XXI, el espacio de una cultura compartida. A partir de los últimos años de la década de 1970 y principios de la siguiente, donde se asistió al declive de formas tales como el atelier, se fue estructurando un sistema conformado según las reglas de la posmodernidad, marcado por las grandes revoluciones sociales y por las conquistas feministas. Maria Luisa Frisa, una de la críticas y curadoras italianas más reconocidas en el mundo, se sumerge aquí en el fascinante universo de la moda contemporánea. Innovación, creatividad, negocio y cultura se entrelazan en este ensayo para retratar el complejo y cambiante mundo del fashion system. La moda, entiende Frisa, es una plataforma activa capaz de poner en circulación y de hacer dialogar a los actores y a los saberes relacionados con la cultura visual contemporánea, con la...

Diseño textil

Autor: Jenny Udale

Número de Páginas: 200

No es infrecuente que el extraordinario trabajo de los diseñadores textiles pase inadvertido y que quienes recojan todas las alabanzas sean los diseñadores de moda. El diseño textil disfruta de escaso reconocimiento, sin embargo, sin textiles innovadores, el diseño de moda perdería mucho interés. La intención de este libro es abarcar todos los ámbitos relacionados con la investigación, el diseño y la creación de textiles para la moda. El objetivo es ofrecer una visión detallada de los aspectos que todo diseñador textil debe conocer para dominar el tema, así como aportar información útil para que los diseñadores avancen en su trabajo con textiles. Se analizan los distintos tipos de fibras y de acabados textiles, y se incluye información práctica sobre cómo trabajar, cortar y coser los géneros textiles para confeccionar prendas. Quienes deseen tener en cuenta la forma en que el prototipo de un diseño se amoldará al cuerpo o cómo funcionará el tejido sobre el cuerpo mediante el drapeado de la estructura de la prenda, o qué corte y acabado es más adecuado para la tela, obtendrán gran provecho de esta lectura. Tras el éxito de la primera edición, esta...

La deconstrucción del género en la moda - libertad de expresión

Autor: Digital World

Número de Páginas: 77

"Moda & Estilo" es una atractiva serie documental que explora el vasto y dinámico universo de la moda, cubriendo todos los aspectos de la ropa masculina, femenina y LGBTQIA+. A través de una lente inclusiva y moderna, la serie revela cómo la moda sirve como una poderosa forma de expresión e identidad para personas de todas las orientaciones y géneros. Cada episodio profundiza en diferentes aspectos e influencias de la moda, desde las tendencias históricas que dieron forma al estilo contemporáneo hasta los diseñadores revolucionarios que rompieron barreras y redefinieron normas. La serie comienza con un análisis de las raíces de la moda, explorando cómo diferentes culturas y períodos históricos influyeron en la ropa que conocemos hoy. Los espectadores emprenderán un viaje fascinante a través de los tiempos, descubriendo cómo la moda ha reflejado e influido en los cambios sociales y culturales a lo largo del tiempo. La moda femenina recibe un enfoque especial, explorando todo, desde el glamour de las pasarelas hasta el street style que domina las grandes ciudades. La serie celebra la diversidad y la inclusión, presentando a mujeres de diferentes edades, tamaños y...

Principios básicos del diseño textil

Autor: Alex Russell

Número de Páginas: 209

El diseño de estampados textiles es un oficio claramente marcado por la industria y sus procesos de fabricación. Con un enfoque riguroso y un análisis exhaustivo, Alex Russell ha logrado aunar en este volumen las consideraciones técnicas y metodológicas que son imprescindibles para introducirse en la profesión junto con aquellos aspectos formales más ligados a la vertiente creativa del diseñador. Principios básicos del diseño textil está planteado como un manual de referencia para conocer los fundamentos del diseño de estampados textiles, y expone las claves de esta especialidad teniendo siempre en cuenta el marco de la industria donde opera. El libro aborda también los factores culturales y económicos que pueden modelar los requerimientos de un proyecto, así como el amplio abanico de aplicaciones con las que trabajan los también llamados "decoradores de superficies": desde el papel de pared y el papel de regalo hasta, naturalmente, los tejidos. Este perfil profesional es uno de los más requeridos por los sectores de la moda, el hogar, el interiorismo y el material de papelería, de ahí que el libro se centre también en dar pautas y consejos prácticos para...

Ropa Para Ninos

Número de Páginas: 136

Features tips, techniques, and projects for sewing clothing for infants, toddlers, and children, with special sections on personalizing and on wardrobe planning.

Guía completa sobre ropa interior (masculina y femenina)

Autor: Toulouse

Número de Páginas: 61

Este libro es una guía lo más completa posible sobre los distintos tipos y prendas de ropa interior o lencería que existen. Toda la información está organizada en tipo ficha para cada tipo de prenda, a su vez que se ha organizado en ropa masculina, ropa femenina (bragas), ropa femenina (sujetadores) y ropa femenina (otras prendas). A esta guía se le ha dado un enfoque desde una perspectiva del ámbito de la sexualidad y con fines divulgativos y educativos.

La esencia del estilo

Autor: Joan Dejean

Número de Páginas: 276

Chronicling the birth of haute couture and haute cuisine, this illustrated account documents how the young, charismatic, and attractive King Louis XIV—the first man to wear silk stockings, high heels, and cover himself entirely with diamonds—played a major role in the origin of French style. This detailed analysis combines historical research with fanciful anecdotes in order to describe how the French established standards of sophistication, style, and elegance that today's international chefs, famous hairstylists, distinguished cafés, and elegant hotspots still aspire to meet. Una crónica del nacimiento de la haute couture, este cuento ilustrado documenta como el joven, carismático, y atractivo rey Louis XIV—el primer hombre que vistió con medias de seda, zapatos de tacón, y que se cubrió enteramente de brillantes—desempeñó un papel importante en el origen del estilo francés. Este análisis detallado combina información histórica con anécdotas fantasiosas para describir cómo los franceses establecieron los estándares de sofisticación, estilo y elegancia que los chefs internacionales, los peluqueros célebres, los cafés distinguidos, y la vida nocturna y...

Ropa de hombre

Autor: John Hopkins

Número de Páginas: 201

Ropa de hombre ofrece una perspectiva atractiva y actual de esta área de la moda. Para ello, examina la evolución sociohistórica de la ropa de hombre a través de las distintas épocas y la influencia de la corte en ellas, así como la impronta que los estilos de la indumentaria mercantil y militar han tenido en nuestra vestimenta contemporánea. El libro repasa la complejidad de la historia de la moda, cómo la indumentaria masculina ha servido de inspiración a la ropa de mujer y viceversa y aborda el tema de la sastrería tradicional masculina, comparando las tradiciones sartoriales de Savile Row, en Londres, con la sastrería tradicional italiana o con el look universitario estadounidense. Dedica también una atención especial a la ropa deportiva de hombre y al impacto que causó la aparición del tejido denim. El libro incluye también entrevistas con estilistas y diseñadores de marcas contemporáneas, que proporcionan puntos de vista diversos sobre los diferentes estilos y modelos de rol masculino y su influencia en la ropa de hombre del siglo XXI. Mediante una gran variedad de imágenes inspiradoras y con la contribución inestimable de especialistas en ropa masculina, ...

Operaciones de reparación de prendas de vestir y ropa de hogar. TCPF0109

Autor: María Luisa Fernández Rueda

Número de Páginas: 203

Libro especializado que se ajusta al desarrollo de la cualificación profesional y adquisición de certificados de profesionalidad. Manual imprescindible para la formación y la capacitación, que se basa en los principios de la cualificación y dinamización del conocimiento, como premisas para la mejora de la empleabilidad y eficacia para el desempeño del trabajo.

Predicción de tendencias del color en moda

Autor: Kate Scully , Debra Johnston Cobb

Número de Páginas: 193

El color es una potente herramienta de venta. Es el primer elemento que llama la atención del consumidor desde el escaparate. ¿Cómo deciden una marca o una tienda la paleta de colores más adecuados para sus productos? ¿Cuál es el proceso por el que los diseñadores, los equipos de desarrollo de productos y los responsables de compras eligen los colores? ¿Y de dónde proceden esos colores? La respuesta está en la predicción del color que consiste en el proceso de anticipar las orientaciones de color y tendencias para todo el espectro de productos de moda y sectores afines. La función de la predicción del color es investigar, anticipar y, finalmente, interpretar el color, de forma que ayude a diseñadores, desarrolladores de productos y vendedores a elegir colores que resulten atractivos al consumidor y potencien las ventas de un producto. Este libro examina la predicción del color explorando cómo y por qué se desarrollan las paletas para las temporadas y ofrece ejemplos prácticos de cómo funciona este sector: desde la elaboración de una paleta hasta la teoría del color o las relaciones entre los colores. Una guía práctica que resultará de gran interés para...

Vida Cotidiana en la RDA: Nostalgia y Diseño de la Antigua Alemania Oriental

Autor: Boreas M.l. Saage

Número de Páginas: 268

"Vida Cotidiana en la RDA: Nostalgia y Diseño de la Antigua Alemania Oriental" ofrece una mirada profunda y detallada a la vida diaria en la República Democrática Alemana, un país que existió entre 1949 y 1990.Este libro documenta meticulosamente los aspectos más característicos de la vida cotidiana en la RDA, desde la cultura del hogar hasta las tradiciones culinarias y las formas de ocio que definieron una época. Los lectores descubrirán la estética única del diseño de la RDA, con sus muebles funcionales, decoración interior y objetos cotidianos que hoy son buscados por coleccionistas.Un capítulo especial está dedicado a los productos de la RDA, desde cosméticos como Florena hasta electrodomésticos que formaban parte de cada hogar. El libro explora la cultura del consumo en un sistema económico planificado y cómo los ciudadanos se adaptaban a la disponibilidad limitada de bienes.La obra presta especial atención al Trabant (cariñosamente llamado "Trabi"), el automóvil emblemático que se convirtió en símbolo de la movilidad en aquel entonces en la RDA. Se analizan aspectos como el mantenimiento, la obtención de repuestos y los encuentros actuales de...

WIPO Magazine, Issue 4/2018 (August) (Spanish version)

Autor: World Intellectual Property Organization

Número de Páginas: 44

The WIPO Magazine explores intellectual property, creativity and innovation in action across the world.

Principios de gestión en empresas de moda

Autor: Susan Dillon

Número de Páginas: 185

La moda es un universo de glamour a la vez que un negocio complejo que ocupa un señalado lugar en la economía de todos los países, donde el éxito depende del talento y la visión para el diseño y la dirección. Principios de gestión en empresas de moda facilita la iniciación en el negocio de la moda a través del examen de los procesos, funciones y objetivos que definen este polifacético sector. Cada capítulo analiza conceptos como la predicción de tendencias, la comunicación y la tecnología aplicadas a la moda, las compras, el aprovisionamiento y las cadenas de abastecimiento, el marketing o las iniciativas empresariales; todo ello mediante ejercicios y casos prácticos centrados en situaciones reales de la industria, acompañados de una gran cantidad de diseños realizados por estudiantes y profesionales. Una introducción provechosa a la gestión comercial de la moda, que será de gran utilidad para estudiantes, profesionales del sector y en general para todo aquél que quiera convertirse en un activo valioso para una empresa de moda.

Diseño de calzado

Autor: Aki Choklat

Número de Páginas: 193

Desde que Christian Louboutin y Manolo Blahnik se convirtieron en nombres de reconocido prestigio internacional, el diseño de zapatos ha pasado a ser una de las líneas de producto más lucrativas para cualquier marca de moda. Con el tiempo, han aparecido nuevos diseñadores que están introduciendo ideas originales y el diseño de calzado se ha establecido como la flamante profesión soñada en el mundo de la moda. En este libro, Aki Choklat explora el proceso del diseño a partir de una comparación entre la anatomía del pie y la morfología del zapato, mostrando cómo ambas se condicionan para pasar después a tratar los procesos de investigación y desarrollo del diseño y el arte de crear una colección completa. El libro se completa con especial hincapié en la importancia global que tiene la presentación de la colección, incluyendo las técnicas de ilustración, y acaba con una serie de consejos para todos aquellos que deseen especializarse en este ámbito creativo. Diseño de calzado está ilustrado con bocetos muy sugerentes en los que se detalla el proceso de diseño y viene acompañado de imágenes que reproducen las creaciones de calzado más vanguardistas,...

Moda ética

Autor: Elena Salcedo Allende

Número de Páginas: 129

Minimizar mermas, alargar la vida de la prenda, aprovisionarse de tejidos de menor impacto, atender a las certificaciones de las materias primas, asegurar condiciones laborales dignas, upcycling... En el día a día del trabajo en la industria de la moda entran en juego un sinfín de procesos y decisiones donde es posible posicionarse y apostar por el nuevo paradigma del desarrollo sostenible. Partiendo de un análisis en profundidad de los impactos de la moda convencional, este libro explora los retos de la moda más sostenible e invita al lector a viajar alrededor del mundo para conocer inspiradoras iniciativas que pueden ayudar a abordar este cambio de paradigma tan necesario. Tomando el ciclo de vida del producto como hilo conductor, Elena Salcedo presenta una introducción rigurosa y accesible a la cuestión de la sostenibilidad en la industria de la moda, y ofrece un amplio y práctico repaso de las distintas opciones disponibles sobre materiales, procesos de manufactura, sistemas de logística, distribución y gestión del fin de vida del producto para apostar por la sostenibilidad dentro del sistema moda. En definitiva, una guía práctica y completa, llena de conceptos,...

Manual para la pequeña empresa de moda

Autor: Pedro González

Número de Páginas: 172

La moda española ha logrado consolidarse en el competitivo panorama internacional, siendo el «made in Spain» sinónimo de tendencia. Es común que los referentes de estilo internacionales apuesten por prendas diseñadas y fabricadas en nuestro país. Pero, ¿cómo se crea una empresa de moda? ¿Cómo se logra la centralización en la logística? ¿Cómo se consigue el uso de materiales artesanos y el control de la distribución con excelencia en el trato al consumidor?

Diseño e investigación

Autor: Simon Seivewright

Número de Páginas: 185

Diseño e investigación es una guía básica ilustrada sobre la investigación en moda que no sólo proporciona las claves para recopilar información sino que expone de forma clara y directa todos aquellos procedimientos y herramientas que se utilizan para analizarla, materializarla en diseños, y comunicarla. Organizado en seis capítulos que siguen el orden cronológico de una investigación, el libro aborda los distintos puntos de partida que originan el proceso de búsqueda (como el brief o el brainstorming), la documentación y las fuentes de inspiración, los métodos de recopilación de datos (como los bocetos, el collage o el moodboard), la investigación mediante la manipulación de tejidos y prendas y, finalmente, el diseño y la comunicación de ideas. Convertido, tras la primera edición, en toda una referencia bibliográfica para los estudiantes de moda, en esta segunda edición Simon Seivewright ha ampliado y puesto al día el texto incluyendo nuevos bocetos de estudiantes, entrevistas a figuras de actualidad en la industria de la moda y ejercicios inéditos. Un manual asequible y esencial para entrar de lleno en el aprendizaje de la investigación creativa en moda.

Arte andrógino

Autor: Roberto Echavarren , Roberto Echavarren Welker

Número de Páginas: 146

Consejos extraordinarios para crear un estilo de vestir versátil y contemporáneo

Autor: Digital World

Número de Páginas: 126

"Moda & Estilo" es una atractiva serie documental que explora el vasto y dinámico universo de la moda, cubriendo todos los aspectos de la ropa masculina, femenina y LGBTQIA+. A través de una lente inclusiva y moderna, la serie revela cómo la moda sirve como una poderosa forma de expresión e identidad para personas de todas las orientaciones y géneros. Cada episodio profundiza en diferentes aspectos e influencias de la moda, desde las tendencias históricas que dieron forma al estilo contemporáneo hasta los diseñadores revolucionarios que rompieron barreras y redefinieron normas. La serie comienza con un análisis de las raíces de la moda, explorando cómo diferentes culturas y períodos históricos influyeron en la ropa que conocemos hoy. Los espectadores emprenderán un viaje fascinante a través de los tiempos, descubriendo cómo la moda ha reflejado e influido en los cambios sociales y culturales a lo largo del tiempo. La moda femenina recibe un enfoque especial, explorando todo, desde el glamour de las pasarelas hasta el street style que domina las grandes ciudades. La serie celebra la diversidad y la inclusión, presentando a mujeres de diferentes edades, tamaños y...

Introducción a Grecia

Autor: Gilad James, Phd

Número de Páginas: 85

Grecia es un estado soberano ubicado en Europa del Este, situado en el extremo sur de la península balcánica. El país está rodeado por el mar Egeo al este y el mar Jónico al oeste, y tiene una población de unos 10,8 millones de personas. Grecia es reconocida en todo el mundo como una de las cunas de la civilización occidental, y su historia antigua desempeñó un papel muy importante en la configuración del mundo moderno. Fue en la antigua Grecia, hace más de 2.500 años, donde florecieron la democracia, el arte, la filosofía, la literatura y la arquitectura. El pasado antiguo del país sigue siendo evidente en sus monumentos y arquitectura, que atraen a millones de turistas cada año. Grecia tiene una economía diversa que crece de manera constante, gracias a la excelente infraestructura y al turismo. Las principales industrias del país incluyen el turismo, el transporte marítimo y la agricultura, y ha avanzado en el desarrollo de sus recursos de energía renovable, en particular las turbinas eólicas y la energía solar. Grecia también tiene un alto nivel de vida y una población bien educada, incluido un próspero sistema universitario. La cocina del país se...

Impulsando las industrias creativas desde la innovación y la investigación: diseño y su proyección social

Autor: Cristina Garre Sánchez , Tamara Ruiz Calleja

Número de Páginas: 209

Diseño digital de moda

Número de Páginas: 352

Coloquios del diseño: Disciplina, pedagogía, profesión

Autor: Aurelio Horta Mesa

Número de Páginas: 467

Este libro señala la ruta desde dos perspectivas: la de construir un registro de cátedra a partir de la investigación y la docencia, y además, por hacer posible un diálogo desde el programa de la especialización en pedagogía del diseño de la Universidad Nacional de Colombia.

Aproximación a los valores y estilos de vida de los jóvenes de 13 y 14 años en la provincia de A Coruña.

Autor: Santiago Penas Castro

Número de Páginas: 368

Diseño de espacios comerciales

Autor: Lynne Mesher

Número de Páginas: 185

La asociación entre arquitectura y firmas comerciales es, hoy en día, algo más que una cuestión funcional. A la necesidad de personalizar el espacio donde una empresa expone su mercancía, se le ha sumado la tiranía del marketing y la creación en unos metros cuadrados de una tienda o expositor que refleje la personalidad y la filosofía del producto, los cuales son a su vez el mensaje de un estilo de vida ideal al alcance del consumidor. Desde hace pocas décadas, y a medida que la conducta y los hábitos sociales han ido cambiando en relación con el consumo, el diseño de tiendas se ha convertido en un género en sí mismo.